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B.B. King
1984 performance photograph — photographer unrecorded/unknown (Wikimedia Commons, public domain)
Classic

B.B. King

Dieser Künstler ist verstorben.
Geboren: September 16, 1925, near Berclair, Itta Bena, Mississippi · Gestorben: May 14, 2015, Las Vegas, Nevada (vascular dementia, complications from type 2 diabetes and high blood pressure)• United States
Electric BluesSoul Blues
Instrumente
Gibson ES-355 "Lucille", Voice
Labels
RPM, Kent, ABC-Paramount, MCA
aus
Mississippi Delta → Memphis
Geboren
September 16, 1925, near Berclair, Itta Bena, Mississippi
B.B. King spielte nie einen Akkord hinter seinen eigenen Soli — er sang eine Zeile und ließ dann seine Gitarre Lucille die Antwort zurücksingen. Dieser Dialog zwischen Stimme und einem einzigen gehaltenen, vibratoreichen Ton wurde zum meistkopierten Vokabular der elektrischen Blues-Gitarre, und er baute darauf eine Tourneekarriere auf, die nach den meisten Zählungen weit über 15.000 Konzerte umfasste. Er wurde als Riley B. King am 16. September 1925 auf einer Baumwollplantage in der Nähe von Berclair, nahe Itta Bena, Mississippi, geboren, als Sohn der Pächter Albert und Nora Ella King. Seine Eltern trennten sich, als er vier war, und seine Großmutter mütterlicherseits, Elnora Farr, zog ihn in Kilmichael und dann in Lexington, Mississippi, groß. Als Teenager zog er nach Indianola, um in einer Baumwoll-Entkörnungsanlage zu arbeiten; ein örtlicher Prediger zeigte ihm drei Akkorde auf einer Sears-Roebuck-Silvertone-Gitarre, und sein Arbeitgeber, Flake Cartledge, kaufte ihm seine erste Gitarre für fünfzehn Dollar (Quelle: Wikipedia). Er zog 1946 nach Memphis und wohnte bei seinem Cousin, dem Bluesmusiker Bukka White. Bis 1948 trat er in Sonny Boy Williamsons Radioprogramm auf KWEM in West Memphis auf, was zu einer zehnminütigen Sendezeit beim Memphis-Sender WDIA führte, die sich zum "Sepia Swing Club" entwickelte. Bei WDIA erhielt er den Spitznamen "Beale Street Blues Boy," der dauerhaft zu "B.B." verkürzt wurde (Quelle: Wikipedia). Die Geschichte hinter dem Namen seiner Gitarre gehört zu den meisterzählten der Blues-Geschichte: Während eines Auftritts in Twist, Arkansas, stieß eine Schlägerei zwischen zwei Männern einen Petroleumofen um und setzte den Club in Brand. King rannte zurück hinein, um seine Gitarre zu holen, nachdem alle entkommen waren, und riskierte dabei fast sein Leben, und erfuhr später, dass die Schlägerei wegen einer Frau namens Lucille ausgebrochen war. Er benannte die Gitarre nach ihr als dauerhafte Erinnerung, nie wieder etwas so Rücksichtsloses wegen einer Frau — oder eines Feuers — zu tun (Quelle: Wikipedia). Er unterschrieb 1949 bei RPM Records, einem Tochterunternehmen von Modern Records, wobei Sam Phillips einige seiner frühesten Sessions produzierte, bevor Phillips weiterzog, um Sun Records zu gründen. Seine Debütsingle, "Miss Martha King," erschien in jenem Jahr bei Bullet Records. Sein eigentlicher Durchbruch kam im Februar 1952 mit "3 O'Clock Blues," seinem ersten Nummer-eins-Hit in den R&B-Charts (Quelle: Wikipedia). In den 1950er-Jahren nahm er für RPM, Crown und Kent Records auf, wechselte 1962 zu ABC-Paramount und blieb bei den Nachfolgelabels dieses Unternehmens — ABC, BluesWay, MCA und schließlich Geffen — für den Rest seiner Aufnahmekarriere (Quelle: Wikipedia). Sein Live-Album "Live at the Regal," aufgenommen im November 1964 im Regal Theater in Chicago, gilt weithin als eines der besten Live-Blues-Alben (oder Live-Alben überhaupt) aller Zeiten — King selbst nannte es "von manchen als die beste Aufnahme betrachtet, die ich je gemacht habe." Sein größter Crossover-Hit, "The Thrill Is Gone," erschien im Dezember 1969 auf dem Album "Completely Well," brachte ihm einen Grammy ein und verhalf ihm zum ersten Mal in seiner Karriere zu Mainstream-Airplay im amerikanischen Radio (Quelle: Wikipedia). Sein Tourneetempo grenzte an das Übermenschliche: Er spielte bis weit in seine Siebziger im Durchschnitt über 200 Shows pro Jahr, und allein 1956 absolvierte er 342 Konzerte — manchmal mehrere Shows an einem Abend in verschiedenen Städten. Er arbeitete mit Eric Clapton am Album "Riding with the King" von 2000 zusammen, das einen Grammy für das beste traditionelle Blues-Album gewann, und trat 1988 bei U2s "When Love Comes to Town" auf "Rattle and Hum" auf (Quelle: Wikipedia). Im Laufe seiner Karriere gewann er 15 Grammy Awards, darunter 1987 einen Lifetime Achievement Award, und wurde in die Blues Hall of Fame (1980) und die Rock and Roll Hall of Fame (1987) aufgenommen. Präsident George W. Bush verlieh ihm am 15. Dezember 2006 die Presidential Medal of Freedom, zusätzlich zur National Medal of Arts (1990), den Kennedy Center Honors (1995) und dem Polar Music Prize (2004) (Quelle: Wikipedia). Er starb im Schlaf in Las Vegas, Nevada, am 14. Mai 2015 im Alter von 89 Jahren an vaskulärer Demenz infolge von Komplikationen durch Typ-2-Diabetes und Bluthochdruck. Sein Leichnam wurde nach Memphis geflogen, wo ein Leichenwagen, begleitet von einer Blaskapelle, die "When the Saints Go Marching In" spielte, die Beale Street entlangfuhr, während Tausende die Straßen säumten, bevor eine Prozession die Route 61 hinunter nach Indianola, Mississippi, zur Beerdigung und Beisetzung im B.B. King Museum and Delta Interpretive Center führte (Quelle: Wikipedia).

Musikalischer Einfluss

AllMusic hat ihn "den einzig wichtigsten E-Gitarristen der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts" genannt, und die Liste der Gitarristen, die ihn als direkten Einfluss nennen, umfasst nahezu die gesamte Geschichte der elektrischen Blues- und Rockgitarre seit den 1950er-Jahren. Sein Kollaborationsalbum mit Eric Clapton von 2000, "Riding with the King," machte ihn einer neuen Generation bekannt, und sein Gastauftritt bei U2s "When Love Comes to Town" trug seinen Sound direkt in den Mainstream-Rock. Songs wie "The Thrill Is Gone," "Every Day I Have the Blues" und "Sweet Little Angel" bleiben Blues- und Rockklassiker, die von Musikern weltweit aufgeführt werden (Quelle: Wikipedia).

Einflüsse

T-Bone WalkerLonnie JohnsonDjango ReinhardtCharlie Christian

Familie und Privatleben

Eltern
Albert & Nora Ella King

Baumwollpächter; trennten sich, als Riley vier Jahre alt war.

Großmutter
Elnora Farr

Zog ihn nach der Trennung seiner Eltern in Kilmichael und Lexington, Mississippi, groß.

Cousin
Bukka White

Bluesmusiker; King wohnte nach seinem Umzug nach Memphis 1946 bei ihm.

Prägende Erlebnisse

  • •1946: Zog nach Memphis und wohnte bei seinem Cousin Bukka White. (Quelle: Wikipedia)
  • •1948: Bekam seine eigene Radiosendung bei WDIA und erhielt so den Spitznamen "Beale Street Blues Boy" — verkürzt zu "B.B." (Quelle: Wikipedia)
  • •1949: Rannte zurück in einen brennenden Club in Twist, Arkansas, um seine Gitarre zu retten, die er später "Lucille" nannte. (Quelle: Wikipedia)
  • •Februar 1952: "3 O'Clock Blues" wurde sein erster #1-R&B-Hit. (Quelle: Wikipedia)
  • •November 1964: Nahm "Live at the Regal" in Chicago auf. (Quelle: Wikipedia)
  • •Dezember 2006: Erhielt die Presidential Medal of Freedom. (Quelle: Wikipedia)

Instrumente & Ausrüstung

Gitarre

Gibson ES-355 "Lucille"

Benannt nach einer Frau, um die zwei Männer sich stritten und die den Nachtclubbrand auslöste, bei dessen Rettung King 1949 beinahe ums Leben kam.

Geschichten & Anekdoten

"Nannte seine Gitarre "Lucille," nachdem er beinahe gestorben wäre, als er sie aus einem brennenden Club in Twist, Arkansas, holte — das Feuer war ausgebrochen, als zwei Männer sich um eine Frau dieses Namens stritten. (Quelle: Wikipedia)"
"Spielte bis weit in seine Siebziger im Schnitt über 200 Shows pro Jahr und absolvierte allein 1956 342 Konzerte. (Quelle: Wikipedia)"
"Sein Trauerzug bewegte sich die Beale Street in Memphis entlang, begleitet von einer Blaskapelle, die "When the Saints Go Marching In" spielte, beobachtet von Tausenden. (Quelle: Wikipedia)"

Kollaborationen

Bukka White

Cousin und Bluesmusiker, der King 1946 in Memphis bei sich aufnahm.

Eric Clapton

Zusammenarbeit beim 2000 mit dem Grammy ausgezeichneten Album "Riding with the King."

U2

Gastauftritt bei "When Love Comes to Town," von "Rattle and Hum" (1988).

Sam Phillips

Produzierte einige seiner frühesten RPM-Sessions, bevor er Sun Records gründete.

Sehen & Hören

Empfohlen

B.B. King - The Thrill Is Gone ( 1969 ) HD

His biggest crossover hit, from "Completely Well" (1969) — won a Grammy and brought him to mainstream radio.

Nicolas Reboux

B. B. King - Three O'Clock Blues (1951)

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B.B. King - Sweet Little Angel [1956]

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Sehen & Hören

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Diskografie

JahrTitelProduzentStudioLabelChartsVerkaufMusikerYouTubeAnmerkungen
1949Bullet-/RPM-Records-DebütSam Phillips—Bullet / RPM——Phineas Newborn (Klavier), Calvin Newborn (Gitarre), Tuff Green (Bass), Ben Branch (Tenorsaxophon), Thomas Branch (Trompete)Debütsingle "Miss Martha King" bei Bullet; unterschrieb dann bei RPM (Tochterlabel von Modern Records), einige frühe Sessions produziert von Sam Phillips.
1952"3 O'Clock Blues"RPM Records—RPM———Sein erster #1-R&B-Hit, veröffentlicht im Februar 1952.
1956"Sweet Little Angel"RPM/Kent—RPM / Kent———Später live neu aufgenommen für "Live at the Regal."
1958Crown-Records-ÄraCrown Records—Crown———Albumveröffentlichungen bis in die späten 1950er-Jahre.
1962Beginn der ABC-Paramount-Records-ÄraABC-Paramount—ABC-Paramount———Wechselte das Label; blieb für den Rest seiner Karriere bei ABCs Nachfolgern.
1964Live at the RegalABC-Paramount—ABC-Paramount———Aufgenommen im November 1964 im Regal Theater in Chicago — gilt weithin als eines der größten Live-Bluesalben überhaupt.
1969Completely Well ("The Thrill Is Gone")Bill Szymczyk—ABC/BluesWay———Veröffentlicht im Dezember 1969; sein größter Crossover-Hit, gewann einen Grammy.
2000Riding with the KingSimon Climie—Reprise / Duck——Eric Clapton (Gitarre/Gesang)Kollaborationsalbum mit Eric Clapton; gewann den Grammy für das beste traditionelle Bluesalbum.
2008One Kind FavorT Bone Burnett—Geffen———Letztes Studioalbum; gewann einen Grammy.

Bekannte Lieder

01The Thrill Is Gone
02Every Day I Have the Blues
03Sweet Little Angel
043 O'Clock Blues

Externe Links

YouTube Music Wikipedia

Quellen

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