Slow-Blues.com — Global Blues Encyclopedia
Wróć do artystów
Memphis Minnie
Publicity photograph — photographer unrecorded/unknown (Wikimedia Commons, public domain)
Delta

Memphis Minnie

Tego artysty nie ma już wśród nas.
Urodzony/a: June 3, 1897, Tunica County, Mississippi (she later claimed New Orleans as her birthplace) · Zmarł/a: August 6, 1973, Memphis, Tennessee (stroke)• United States
Delta BluesCountry Blues
Big Bill Broonzy powiedział kiedyś, że Memphis Minnie potrafi "grać na gitarze i śpiewać tak dobrze, jak każdy mężczyzna, jakiego kiedykolwiek słyszałem" — a w seksistowskim świecie przedwojennego bluesa ten dwuznaczny komplement był w rzeczywistości najwyższą pochwałą, jaką można było otrzymać. Spędziła trzy dekady, dowodząc tego na ponad 180 wydanych stronach. Urodziła się jako Lizzie Douglas 3 czerwca 1897 roku w hrabstwie Tunica w stanie Missisipi, najstarsza z trzynaściorga dzieci Abe'a i Gertrude Douglas — choć wolała przydomek "Kid" i później twierdziła, że urodziła się w Nowym Orleanie, mieszając własną biografię z powodów, których nikt nigdy w pełni nie wyjaśnił (Źródło: Wikipedia). Jej rodzina przeniosła się do Walls w stanie Missisipi, gdy miała siedem lat; pierwszą gitarę dostała w prezencie na Boże Narodzenie w wieku ośmiu lat i już w wieku jedenastu grała na przyjęciach. W wieku trzynastu lat uciekła z domu na Beale Street w Memphis, gdzie grała na ulicznych rogach przez lata nastoletnie, a od 1916 do 1920 roku podróżowała z cyrkiem Ringling Brothers (Źródło: Wikipedia). Łowca talentów Columbia Records odnalazł ją i jej ówczesnego partnera, gitarzystę Kansas Joe McCoya, grających za drobne przed zakładem fryzjerskim w Memphis, i nadał parze pseudonimy sceniczne, które przetrwały resztę jej kariery: Kansas Joe i Memphis Minnie. Ich pierwsza sesja dla Columbii, 18 czerwca 1929 roku, w Nowym Jorku, wyprodukowała "Frisco Town" (Źródło: Wikipedia). W ciągu kilku miesięcy przenieśli się do Vocalion, a w lutym 1930 roku, nagrywając w Memphis, nagrali "Bumble Bee" — piosenkę, którą później nagrywała w kilku wersjach przez kolejne lata i która stała się jednym z jej sygnaturowych numerów. Później tego samego roku, na swoim najsłynniejszym wspólnym nagraniu, McCoy i Minnie nagrali "When the Levee Breaks" w Chicago, bezpośrednią muzyczną odpowiedź na Wielką Powódź na Missisipi z 1927 roku (Źródło: Wikipedia). Przez lata 30. jej tempo nagrywania ledwie zwolniło: liczne sesje dla Vocalion w latach 1930–1932 w Chicago, sesja dla Okeh pod koniec 1933 roku, sesje dla Decca w latach 1934–1935, sesja dla Bluebird w 1935 roku (część z gitarzystą Steel Casey'em Billem Weldonem), i stały ciąg kolejnych sesji dla Vocalion do 1938 roku, które wyprodukowały "Hoodoo Lady", "Black Cat Blues" i "Joe Louis Strut", hołd dla boksera nagrany w ciągu kilku dni od jego zwycięstwa w 1935 roku nad Primo Carnerą. Jej małżeństwo z Kansas Joe McCoyem zakończyło się około 1934–1935 roku; wcześniej była już zamężna, z Willem Weldonem na początku lat 20., i wyszła za mąż ponownie, około 1938 roku, za gitarzystę Ernesta Lawlarsa, znanego zawodowo jako "Little Son Joe" (Źródło: Wikipedia). Do 1941 roku, nagrywając w Chicago dla rodziny wytwórni Columbia/Okeh/Conqueror, przyjęła gitarę elektryczną — jedna z pierwszych muzyków bluesowych obu płci, która to zrobiła — i nagrała "Me and My Chauffeur Blues", który stał się jej największym hitem i został dodany do amerykańskiego National Recording Registry w 2019 roku. Poeta Langston Hughes, który widział jej występ w sylwestra 1942 roku, opisał jej wzmocniony dźwięk jako "muzyczną wersję elektrycznych spawarek plus walcowni" (Źródło: Wikipedia). Nadal nagrywała regularnie przez lata 40. — sesje w 1944 roku, dwukrotnie w 1946 roku, oraz w 1947 i 1949 roku — prowadząc swoją karierę w chicagowskim klubie 708 jako stała atrakcja przez większość dekady, zanim wycofała się z występów około 1953 roku (Źródło: Wikipedia). Doznała udaru w 1960 roku, po którym poruszała się na wózku inwalidzkim, a drugi udar po śmierci Little Son Joego w 1961 roku sprawił, że spędziła ostatnie lata życia w domu opieki. Zmarła w Memphis 6 sierpnia 1973 roku, w wieku 76 lat, i została pochowana na cmentarzu kościoła New Hope Baptist Church w Walls w stanie Missisipi. Jej grób pozostawał bez oznaczenia przez 23 lata, aż Bonnie Raitt i Mount Zion Memorial Fund opłaciły właściwy nagrobek w 1996 roku, z napisem "Lizzie 'Kid' Douglas Lawlers aka Memphis Minnie" (Źródło: Wikipedia).

Wpływ muzyczny

Przearanżowanie "When the Levee Breaks" przez Led Zeppelin w 1971 roku wprowadziło oryginalną piosenkę Minnie i Kansasa Joego McCoya z 1929 roku do głównego kanonu klasycznego rocka, mimo że większość słuchaczy nigdy nie dowiedziała się, skąd pochodzi. Jefferson Airplane nagrało "Me and My Chauffeur Blues", Bonnie Raitt wielokrotnie wskazywała ją jako formacyjny wpływ i osobiście sfinansowała jej nagrobek, a wokalistki od Big Mamy Thornton po Jo Ann Kelly wskazywały ją jako dowód, że kobieta może prowadzić zespół bluesowy, a nie tylko go reprezentować. Big Bill Broonzy — sam niebagatelna postać — nazwał jej umiejętności gitarowe równymi umiejętnościom każdego mężczyzny, jakiego słyszał (Źródło: Wikipedia).

Rodzina i życie prywatne

Rodzice

Lizzie była najstarszą z ich 13 dzieci.

Mąż (1.)

Ślub na początku lat 20.

Mąż (2.)

Gitarzysta i partner nagraniowy; ślub w 1929 roku, rozwód ok. 1934–1935.

Mąż (3.)

Gitarzysta; ślub ok. 1938 roku, pozostali małżeństwem aż do jego śmierci w 1961 roku.

Formacyjne doświadczenia

  • •13 lat: Ucieka z domu na Beale Street w Memphis i zaczyna grać na ulicach. (Źródło: Wikipedia)
  • •1916–1920: Koncertuje z cyrkiem Ringling Brothers. (Źródło: Wikipedia)
  • •18 czerwca 1929: Pierwsza sesja nagraniowa dla Columbii, Nowy Jork, jako "Kansas Joe and Memphis Minnie." (Źródło: Wikipedia)
  • •Do 1941: Przyjmuje gitarę elektryczną, jako jedna z najwcześniejszych muzyków bluesowych obu płci, którzy to zrobili. (Źródło: Wikipedia)
  • •1960–1961: Dwa udary, drugi po śmierci męża, kończą jej karierę sceniczną. (Źródło: Wikipedia)

Instrumenty i sprzęt

Gitara

Gitara akustyczna (1929–ok. 1940)

Standardowa akustyczna gitara ze strunami stalowymi przez jej lata w Columbii, Vocalion, Decca i Bluebird.

Gitara elektryczna (od ok. 1941)

Jedna z najwcześniejszych muzyków bluesowych obu płci, która przyjęła gitarę elektryczną; poeta Langston Hughes opisał jej wzmocnione brzmienie jako "muzyczną wersję elektrycznych spawarek plus walcownię."

Historie i anegdoty

"Według autobiografii Big Billa Broonzy'ego, on i Minnie zmierzyli się w pojedynku gitarowym w chicagowskim klubie nocnym 26 czerwca 1933 roku; podobno wygrała butelkę whisky i butelkę ginu. Badacze zauważają, że niektóre piosenki wymienione w jego relacji pochodzą faktycznie z lat 40., więc historia może łączyć kilka różnych pojedynków. (Źródło: Wikipedia)"
"Nagrała "Joe Louis Strut" zaledwie kilka dni po zwycięstwie przez nokaut bokera Joego Louisa nad Primo Carnerą w 1935 roku. (Źródło: Wikipedia)"
"Muzyk Johnny Shines opisał ją jako niezwykle niezależną: "Każdy mężczyzna, który z nią zaczynał, natychmiast dostawał odpowiedź. Nie znosiła żadnych głupot z ich strony." (Źródło: Wikipedia)"

Współpracownicy

Drugi mąż i partner nagraniowy od 1929 roku aż do ich rozstania ok. 1934–1935; współautor i współwykonawca "When the Levee Breaks."

Trzeci mąż i gitarzysta; partner nagraniowy przez lata 40.

Gitarzysta steel, który akompaniował jej podczas części jej sesji dla Bluebird w październiku 1935 roku.

Rówieśnik i, według jego własnej relacji, rywal w słynnym chicagowskim pojedynku gitarowym.

Oglądaj i słuchaj

Wyróżnione

Memphis Minnie - Me And My Chauffeur Blues

Her biggest hit (1941); added to the U.S. National Recording Registry in 2019.

theHellza Poppin

Oglądaj i słuchaj

Henter videoer fra YouTube…

Dyskografia

RokTytułProducentStudioWytwórniaLista przebojówSprzedażMuzycyYouTubeUwagi
1929Debiutancka sesja dla Columbii, Nowy JorkColumbia Records—Columbia——Kansas Joe McCoy (Gitara)18 czerwca 1929 roku — debiutancki singiel "Frisco Town," figurujący jako Kansas Joe and Memphis Minnie.
1930Sesje dla Vocalion, Memphis i ChicagoVocalion Records—Vocalion——Kansas Joe McCoy (Gitara)Cztery sesje w ciągu roku, w tym "Bumble Bee" i "When the Levee Breaks," odpowiedź na powódź na Missisipi z 1927 roku.
1931Sesje dla Vocalion, ChicagoVocalion Records—Vocalion——Kansas Joe McCoy (Gitara)Dwie sesje, w tym "Lay My Money Down" i "Soo Cow Soo," nagrane z partnerem muzycznym i nagraniowym, Kansasem Joem McCoyem.
1932Sesja Vocalion/Banner/Melotone/PerfectVocalion Records—Vocalion (wiele wytwórni siostrzanych)——Kansas Joe McCoy (Gitara)Sesja z lutego 1932 roku wydana w kilku wytwórniach siostrzanych, w tym "Fishin' Blues," z Kansasem Joem McCoyem.
1933Sesja dla OkehOkeh Records—Okeh——Kansas Joe McCoy (Gitara)Październik–listopad 1933 — "My Butcher Man" i "Too Late," z Kansasem Joem McCoyem.
1934Sesje dla Vocalion i DeccaDecca / Vocalion—Decca / Vocalion——Kansas Joe McCoy (Gitara)Oznaczyły koniec jej nagraniowej współpracy z Kansasem Joem McCoyem.
1935Sesje dla Decca, Vocalion i BluebirdRóżni—Decca / Vocalion / Bluebird——Casey Bill Weldon (Gitara steel)Pięć sesji w ciągu roku; październikowa sesja dla Bluebird obejmowała gitarzystę steel Caseya Billa Weldona. Zawierała "Joe Louis Strut."
1936Sesje dla Vocalion, ChicagoVocalion Records—Vocalion———Trzy sesje, z których powstały "Hoodoo Lady" i "Black Cat Blues."
1937Sesje dla VocalionVocalion Records—Vocalion———Trzy sesje, w tym "Down in the Alley" i "Keep on Sailing."
1938Sesja dla VocalionVocalion Records—Vocalion——Ernest "Little Son Joe" Lawlars (Gitara)Czerwiec 1938 — "Good Biscuits" i "Long as I Can See You Smile," mniej więcej w czasie jej ślubu z gitarzystą Ernestem "Little Son Joe" Lawlarsem.
1939Sesja dla Vocalion/Conqueror, ChicagoVocalion Records—Vocalion / Conqueror——Ernest "Little Son Joe" Lawlars (Gitara)Sesja z lutego 1939 roku, w tym "Black Widow Stinger," z Little Son Joe.
1941Sesje dla Columbia/Okeh/Conqueror, ChicagoColumbia / Okeh—Columbia / Okeh / Conqueror——Ernest "Little Son Joe" Lawlars (Gitara)Maj i grudzień 1941 — "Me and My Chauffeur Blues" (jej największy przebój; dodany do amerykańskiego National Recording Registry w 2019 roku) i "In My Girlish Days." Pierwsze sesje na gitarze elektrycznej.
1944Sesja dla Columbia/OkehColumbia Records—Columbia / Okeh——Ernest "Little Son Joe" Lawlars (Gitara)Grudzień 1944 — "Love Come and Go," z Little Son Joe.
1946Sesje dla Columbia, ChicagoColumbia Records—Columbia——Ernest "Little Son Joe" Lawlars (Gitara)Dwie sesje w ciągu roku, w tym "Killer Diller" i "Western Union Blues," z Little Son Joe.
1947Sesja dla ColumbiaColumbia Records—Columbia——Ernest "Little Son Joe" Lawlars (Gitara)Grudzień 1947 — "Million Dollar Blues" i "Shout Boogie," z Little Son Joe.
1949Ostatnia sesja dla ColumbiaColumbia Records—Columbia——Ernest "Little Son Joe" Lawlars (Gitara)Maj 1949 — "Jump Little Rabbit," jedno z jej ostatnich nagrań komercyjnych przed wycofaniem się z kariery ok. 1953 roku, z Little Son Joe.
1991Hoodoo Lady 1933–1937 (kompilacja)——Chess/MCA———Pośmiertna kompilacja zbierająca kluczowe nagrania z lat 30.
1994Complete Recorded Works, Vols. 1–7 (seria kompilacyjna)——Document Records———Pośmiertna chronologiczna seria wznowień obejmująca cały jej dorobek nagraniowy z lat 1929–1953.

Linki zewnętrzne

Źródła

Wspieraj niezależność SlowBlues. Oficjalny merch — noś bluesa.

Zobacz sklep