Slow-Blues.com — Global Blues Encyclopedia
Wróć do artystów
T-Bone Walker
Publicity photograph, 1942 — photographer unrecorded/unknown (Wikimedia Commons, public domain)
Texas

T-Bone Walker

Tego artysty nie ma już wśród nas.
Urodzony/a: May 28, 1910, Linden, Texas · Zmarł/a: March 16, 1975, Los Angeles, California (bronchial pneumonia following a stroke)• United States
Texas BluesElectric BluesJump Blues
Instrumenty
Hollow-body electric guitar, Voice
Wytwórnie
Capitol, Black & White, Imperial, Atlantic
z
Dallas, Texas
Urodzony/a
May 28, 1910, Linden, Texas
B.B. King powiedział kiedyś, że gdy po raz pierwszy usłyszał T-Bone'a Walkera, pomyślał, że "sam Jezus powrócił na ziemię, grając na gitarze elektrycznej". To niemałe stwierdzenie i wcale nie jest przesadą — Walker w zasadzie wynalazł elektryczną solówkę gitarową bluesa jako osobną formę sztuki, i niemal każdy, kto dziś gra prowadzącą gitarę w bluesie lub rocku, posługuje się słownictwem, którego pierwszą wersję on właśnie napisał. Urodził się jako Aaron Thibeaux Walker 28 maja 1910 roku w Linden w Teksasie, jako syn dwojga muzyków, Movelii Jimerson i Rance'a Walkera; jego ojczym, Marco Washington z Dallas String Band, nauczył go gry na gitarze, ukulele, banjo, skrzypcach, mandolinie i fortepianie (Źródło: Wikipedia). Blind Lemon Jefferson był przyjacielem rodziny, który czasem przychodził na kolację, a jako chłopiec Walker prowadził niewidomego gitarzystę po dzielnicy Deep Ellum w Dallas na jego koncerty — nieformalna terminatorka, która wprowadziła go w świat występów bluesowych, zanim jeszcze skończył szkołę, co zrobił w wieku dziesięciu lat. W wieku piętnastu lat był już zawodowym wykonawcą na trasie bluesowej (Źródło: Wikipedia). Jego pierwsza płyta, wydana w 1929 roku jako "Oak Cliff T-Bone", połączyła "Wichita Falls Blues" z "Trinity River Blues" na Columbii — czysty akustyczny wiejski blues, nagrany, zanim jeszcze dotknął gitary elektrycznej. To nastąpiło około 1940 roku, gdy Walker stał się pierwszym artystą bluesowym, który uczynił gitarę elektryczną prawdziwym solowym, prowadzącym instrumentem, a nie akompaniamentem rytmicznym, i zbudował wokół tego cały występ na żywo — w tym popisy sceniczne takie jak granie za plecami i zębami, dekady przed tym, jak Jimi Hendrix pożyczył te same ruchy (Źródło: Wikipedia). Na początku lat 40. był liderem orkiestry Lesa Hite'a, przeniósł się do Chicago i nagrywał dla wytwórni Rhumboogie z zespołem Marla Younga od 1942 do 1945 roku, następnie podpisał kontrakt z Black & White Records, gdzie w 1947 roku nagrał "Call It Stormy Monday (But Tuesday Is Just as Bad)" — wyprodukowany przez Ralpha Bassa, z Teddym Buckneriem na trąbce — singla, który stał się jego definiującym nagraniem i jedną z najczęściej coverowanych piosenek w amerykańskiej muzyce popularnej. Ten sam rok wyprodukował "T-Bone Shuffle", nagrany w listopadzie w Los Angeles z Bumpsem Myersem na saksofonie, oraz hity R&B "Bobby Sox Blues" (nr 3) i, rok później, "West Side Baby" (nr 8) (Źródło: Wikipedia). Nagrywał dla Imperial Records od 1950 do 1954 roku, wspierany przez producenta Dave'a Bartholomew, następnie dla Atlantic między 1955 a 1957 rokiem, sesje ostatecznie wydane jako album "T-Bone Blues" w 1959 roku. Koncertował w Europie z American Folk Blues Festival, w tym podczas znaczącego przystanku w 1962 roku, gdy dzielił scenę z Memphis Slim i Williem Dixonem, i nadal nagrywał w latach 70. dla długiej listy wytwórni — Modern, Duke, Brunswick, Polydor, Reprise, Black & Blue między innymi (Źródło: Wikipedia). Jego album z 1970 roku dla Polydor zdobył Grammy za najlepsze nagranie etniczne lub tradycyjne folkowe. Zmarł w Los Angeles 16 marca 1975 roku, w wieku 64 lat, na zapalenie oskrzelowo-płucne po udarze, i został pochowany na cmentarzu Inglewood Park (Źródło: Wikipedia).

Wpływ muzyczny

B.B. King napisał w swojej autobiografii z 1996 roku, że usłyszenie Walkera było powodem, dla którego w ogóle sięgnął po gitarę elektryczną. Chuck Berry wymienił Walkera, obok Louisa Jordana, jako swój główny wpływ. Jimi Hendrix bezpośrednio naśladował sztuczkę Walkera z graniem na gitarze zębami, a Steve Miller powiedział, że Walker osobiście nauczył go zarówno tej sztuczki, jak i techniki grania za plecami w 1952 roku. Lonnie Mack nazwał go swoim głównym wpływem gitary bluesowej, a Allman Brothers Band uczynili "Stormy Monday" stałym elementem swoich koncertów przez dekady. Rolling Stone umieścił go na 67. miejscu swojej listy 100 największych gitarzystów wszech czasów z 2018 roku (Źródło: Wikipedia).

Rodzina i życie prywatne

Ojczym

Członek Dallas String Band; nauczył młodego Walkera gry na gitarze, ukulele, banjo, skrzypcach, mandolinie i fortepianie.

Żona

Ślub w 1935 roku; para miała troje dzieci.

Formacyjne doświadczenia

  • •Opuścił szkołę w wieku 10 lat i był zawodowym wykonawcą już w wieku 15 lat. (Źródło: Wikipedia)
  • •Jako chłopiec oprowadzał przyjaciela rodziny, Blind Lemona Jeffersona, po Deep Ellum w Dallas na jego koncerty. (Źródło: Wikipedia)
  • •1929: Pierwsza płyta, "Wichita Falls Blues," wydana w Columbii jako "Oak Cliff T-Bone." (Źródło: Wikipedia)
  • •Ok. 1940: Staje się pierwszym artystą bluesowym, który uczynił gitarę elektryczną prawdziwym instrumentem solowym/prowadzącym. (Źródło: Wikipedia)
  • •1947: Nagrywa "Call It Stormy Monday," swoje definiujące nagranie, dla Black & White Records. (Źródło: Wikipedia)

Instrumenty i sprzęt

Gitara

Elektryczna gitara półakustyczna
ok. 1940–1975

Jeden z pierwszych muzyków bluesowych, którzy przyjęli gitarę elektryczną jako instrument prowadzący/solowy, a nie akompaniament rytmiczny.

Historie i anegdoty

"Prezentował sceniczne popisy, takie jak granie na gitarze zębami i zza pleców — dekady przed tym, jak Jimi Hendrix zapożyczył te same ruchy. (Źródło: Wikipedia)"
"Blind Lemon Jefferson był przyjacielem rodziny, który czasem przychodził na kolację; młody Walker oprowadzał go po Deep Ellum na koncerty, zanim którykolwiek z nich nagrał choćby jeden dźwięk. (Źródło: Wikipedia)"
"B.B. King wspominał w swojej autobiografii, że po raz pierwszy słysząc Walkera, pomyślał, iż "sam Jezus powrócił na ziemię, grając na gitarze elektrycznej." (Źródło: Wikipedia)"

Współpracownicy

Przyjaciel rodziny, którego Walker jako chłopiec oprowadzał po Deep Ellum w Dallas.

Lider zespołu, którego orkiestrze Walker przewodził na początku lat 40.

Producent jego sesji dla Imperial Records, 1950–1954.

Dzielił scenę z Walkerem i Memphis Slimem na American Folk Blues Festival w 1962 roku.

Oglądaj i słuchaj

Wyróżnione

T-Bone Walker - Call It Stormy Monday {1947}

His defining record, produced by Ralph Bass for Black & White Records — one of the most-covered songs in American music.

Worried Tunes 2

Oglądaj i słuchaj

Henter videoer fra YouTube…

Dyskografia

RokTytułProducentStudioWytwórniaLista przebojówSprzedażMuzycyYouTubeUwagi
1929Debiut w Columbii, DallasColumbia Records—Columbia——Douglas Fernell (Fortepian)"Wichita Falls Blues" b/w "Trinity River Blues," figurujący jako Oak Cliff T-Bone — akustyczny, sprzed ery elektryczności.
1940Sesje dla Varsity z orkiestrą Lesa Hite'aVarsity Records—Varsity———Występował jako wokalista/gitarzysta z big bandem Lesa Hite'a.
1942Era Rhumboogie Records, ChicagoMarl Young—Rhumboogie——Marl Young (Lider zespołu, aranżacja)1942–1945, z towarzyszeniem orkiestry Marla Younga.
1946Era Black & White Records, Los AngelesRalph Bass—Black & White——Teddy Buckner (Trąbka), Bumps Myers (Saksofon), Lloyd Glenn (Fortepian), Billy Hadnott (Bas), Jack McVea (Saksofon tenorowy)1946–1948 — zawiera "Call It Stormy Monday" (1947) i "T-Bone Shuffle" (listopad 1947), plus przeboje R&B "Bobby Sox Blues" i "West Side Baby."
1950Era Imperial Records, Los AngelesDave Bartholomew—Imperial——Dave Bartholomew (Lider zespołu, trąbka)1950–1954.
1955T-Bone Blues (nagrany, wydany w 1959)Atlantic Records—Atlantic———Sesje nagrane w latach 1955–1957, wydane jako album "T-Bone Blues" w 1959 roku.
1962Trasa American Folk Blues Festival, Europa——Różne——Memphis Slim (Fortepian), Willie Dixon (Bas)Europejskie daty koncertowe, w tym wspólny występ z Memphis Slimem i Williem Dixonem.
1970Good Feelin'——Polydor———Zdobył Grammy dla najlepszego etnicznego lub tradycyjnego nagrania folkowego.

Linki zewnętrzne

Źródła

Wspieraj niezależność SlowBlues. Oficjalny merch — noś bluesa.

Zobacz sklep